[{"_1":2,"_3":-5,"_4":-5},"loaderData",{"_5":6,"_7":8},"actionData","errors","root",{"_383":384,"_385":386,"_387":-5},"routes/emne.$courseId",{"_9":10},"course",{"_11":12,"_13":14,"_15":16,"_17":18,"_19":20,"_21":22,"_23":24,"_25":26,"_27":28},"slug","hvl-mkuf501c-kunst-og-handverksfaglig-profesjonsutvikling-2026-host","name","Kunst- og håndverksfaglig profesjonsutvikling","code","MKUF501C","semesterStart",{"_380":381,"_382":151},"institutions",[379],"programmes",[370],"curriculum",[29,30,31,32,33,34,35,36,37,38,39],"recommended",[],"_type","allvit.curriculum.Course",{"_40":346},{"_40":289,"_122":290},{"_40":275},{"_40":248},{"_40":219},{"_40":216},{"_40":201},{"_40":188},{"_40":121,"_122":123},{"_40":70},{"_40":41},"original",{"_42":43,"_44":45,"_46":47},"isbn","9788777018251","metadata",{"_48":49,"_50":51,"_52":53,"_54":43,"_55":43,"_56":57,"_58":59,"_60":61,"_62":63},"source","web","authors",[66,67],"available",false,"description","En antologi om hvordan samtidskunst kan brukes i undervisning og formidling. Boken undersøker blant annet hva samtidskunst er, hvorfor den bør trekkes inn i undervisningen, og hvilke pedagogiske utfordringer og muligheter den skaper.","ean","id","languages",[65],"published_year",2000,"publishers",[64],"title","Samtidskunst og undervisning : en antologi","Center for Billedpædagogisk Forskning, Danmarks Pædagogiske Universitet, Institut for Æstetiske Fag og Mediepædagogik","da",{"_55":-5,"_13":69},{"_55":-5,"_13":68},"Karsten Arvedsen","Helene Illeris",{"_42":71,"_44":72},"9788232103645",{"_73":74,"_75":76,"_50":51,"_77":51,"_78":51,"_52":79,"_54":71,"_80":81,"_82":51,"_83":84,"_55":71,"_85":86,"_87":88,"_89":51,"_90":91,"_92":93,"_94":95,"_96":97,"_98":99,"_100":101,"_58":102,"_60":103,"_104":105,"_106":107,"_108":109,"_62":110,"_111":112},"actors",[117],"allvit_subjects",[116],"available_for_ai","bundle_available","Hvordan kan vi undervise i tegning i dagens skole? Hvordan kan vi forstå og begrunne tegneundervisning i grunnskolen og i kunst- og kulturskolen? Denne boken er en samling bidrag fra ulike aktører som har tegning som arbeidsredskap, undervisningsfokus og forskningstema. Til sammen har boken som mål å løfte fram praksiser og å utvikle teori som kan besvare disse spørsmålene.\\n\\nMed utgangspunkt i sosiokulturell teori og det dialogiske aspektet ved tegning, søker bokens forfattere etter begreper som kan brukes for å beskrive, forstå og utvikle tegneundervisningen i klasserommet. Boken er relevant for kunst- og håndverksfaget i grunnskolen, i lærerutdanningene og i kunst- og kulturskolene. Den vil også være aktuell for ansatte i skolefritidsordningen (SFO) og for kunstnere tilknyttet Den kulturelle skolesekken.","edition",1,"free_book","gross_sales_price",459,"languages_no",[115],"medium","PHYSICAL","open_access","original_work_id","cdaf7ea0-25fa-44ed-96a2-25d15b51f4c4","pages",140,"product_form","BC","product_owner","Vigmostad & Bjørke AS","product_owner_id","2710","publication_date","2013-12-10",2013,[114],"score","1.0","supply_status_code","21","thema_subject_no",[113],"Tegningen lever! : nye dialogiske perspektiver på tegneundervisning i grunnskolen","varegruppe","Generell pedagogikk","Pedagogikk","Akademika","Bokmål","Pedagogikk og lærerutdanning",{"_13":118,"_119":120},"Frisch, Nina Scott","role","Redaktør",{"_42":173,"_44":174},"alternativeAllvitOptions",[124],{"_42":125,"_44":126},"9788215077796",{"_127":128,"_73":129,"_75":130,"_50":131,"_77":51,"_132":133,"_78":51,"_52":134,"_135":136,"_137":138,"_54":125,"_80":81,"_139":140,"_82":131,"_55":125,"_85":141,"_87":142,"_143":144,"_89":51,"_90":145,"_92":146,"_94":147,"_96":148,"_98":149,"_100":150,"_58":151,"_60":152,"_104":105,"_106":153,"_108":154,"_62":155,"_111":156},"accessibility_features",[172],[164,165,166,167],[116,162,163],true,"available_text","I salg","Uttrykk som gjør inntrykk retter søkelys mot sentrale områder innenfor skolens rammer: hvordan estetisk læring og estetiske prosesser manifesterer seg på tvers av ulike fagområder, og betydningen av estetisk danning som en del av læringsprosessen. Ved hjelp av varierte empiriske eksempler og teoretiske perspektiver gir boken innsikt i hvordan læring for estetisk danning kan berike undervisningen ved å gi rom for hode, hånd og hjerte. Boken er særlig aktuell for lærerstudenter, lærere, forskere og andre interesserte som ønsker å styrke forståelsen og implementeringen av estetiske tilnærminger i skole og utdanning.","description_rich","Uttrykk som gjør inntrykk retter søkelys mot sentrale områder innenfor skolens rammer: hvordan estetisk læring og estetiske prosesser manifesterer seg på tvers av ulike fagområder, og betydningen av estetisk danning som en del av læringsprosessen. Ved hjelp av varierte empiriske eksempler og teoretiske perspektiver gir boken innsikt i hvordan læring for estetisk danning kan berike undervisningen ved å gi rom for hode, hånd og hjerte.

Boken er særlig aktuell for lærerstudenter, lærere, forskere og andre interesserte som ønsker å styrke forståelsen og implementeringen av estetiske tilnærminger i skole og utdanning.","drm","LCP","format","EPUB",[115],"DIGITAL","note","Utgivelsesår ikke oppgitt i publikasjonen","4aaab86b-6cc7-408e-8b49-fd1fea3c116c",284,"ED","Aschehoug AS","0001","2026-04-20",2026,[161],"20",[157,158,159,160],"Uttrykk som gjør inntrykk : læring for estetisk danning","Generell pedagogikk ebøker","Barneskoler og ungdomsskoler","Lærerutdanning","Kunstteori","Filosofi: estetikk","Universitetsforlaget","Kunst og kultur","Filosofi og religion",{"_13":171,"_119":120},{"_13":170,"_119":120},{"_13":169,"_119":120},{"_13":168,"_119":120},"Antun, Anne Guro Schmidt","Ulvik, Marit","Sæverot, Herner","Sæverot, Ane Malene","WCAG v2.1","9788215069470",{"_73":175,"_75":176,"_50":51,"_77":51,"_78":51,"_52":134,"_135":136,"_54":173,"_80":81,"_82":51,"_83":177,"_55":173,"_85":178,"_87":88,"_89":51,"_90":145,"_92":146,"_94":95,"_96":148,"_98":149,"_100":179,"_58":180,"_60":181,"_104":105,"_106":182,"_108":183,"_62":155,"_111":112},[184,185,186,187],[116,162,163],599,[115],"2024-10-07",2024,[161],"22",[157,158,159,160],{"_13":171,"_119":120},{"_13":170,"_119":120},{"_13":169,"_119":120},{"_13":168,"_119":120},{"_42":189,"_44":190,"_46":47},"9781032052311",{"_48":191,"_50":51,"_52":192,"_54":189,"_55":189,"_56":193,"_58":194,"_60":195,"_62":196},[199],"Being Alive samler essays der Tim Ingold undersøker bevegelse, kunnskap og beskrivelse og foreslår å forstå liv som en kontinuerlig prosess av «wayfaring» heller enn som faste strukturer. Boken behandler temaer som materialers vitalitet, det å lage ting, persepsjon og dannelsen av grunn, værverden, og erfaringer av lys, lyd og følelse. Ingold diskuterer også fortellingens og tegningens rolle i å forene observasjon og beskrivelse, og argumenterer for at menneskelighet stadig formes gjennom våre bevegelser langs livsveier.",[198],2021,[197],"Being Alive: Essays on Movement, Knowledge and Description","Routledge","en",{"_55":-5,"_13":200},"Tim Ingold",{"_42":202,"_44":203,"_46":47},"9781845206468",{"_48":204,"_50":51,"_52":205,"_54":202,"_55":202,"_206":207,"_208":207,"_56":209,"_58":210,"_60":211,"_62":212},[214],"Boken undersøker hvordan kunstnere innen ulike medier forholder seg til håndverk, og argumenterer for en mer nyansert forståelse av håndverkets plass i kunsten. Den tar opp temaer som ferdighet, sanselighet, amatørskap og håndverkets historisk underordnede status, og analyserer håndverkets rolle innen blant annet arkitektur, design og samtidskunst.","image_thumbnail_url","https://covers.openlibrary.org/b/isbn/9781845206468-L.jpg?default=false","image_url",[198],2007,[213],"Thinking Through Craft","Bloomsbury Publishing",{"_55":-5,"_13":215},"Glenn Adamson",{"_42":217,"_44":218},"9788792016294",{"_54":217},{"_42":220,"_44":221},"9788245012095",{"_75":222,"_48":223,"_50":51,"_77":51,"_78":51,"_52":224,"_54":220,"_80":81,"_82":51,"_83":225,"_55":220,"_85":226,"_87":88,"_89":51,"_90":227,"_92":228,"_94":95,"_96":97,"_98":99,"_100":229,"_58":230,"_60":231,"_104":105,"_106":107,"_232":233,"_108":234,"_62":235,"_111":112},[116],[239,240,241],"Tingene rundt oss har verdi og gir muligheter. Dette gjelder også de tingene vi ofte kaster og overser. Når tingene blir materialer, ser vi dem på nytt, og vi blir bevisste på former, materialer, historier og minner.\\n\\nTing på nytt utforsker mulighetene som bor i tingene, hvilket potensial de har, og hvordan de kan få ny verdi. Boken ser på ulike motiver for å bruke ting i skapende arbeid og viser eksempler på hvordan dette kommer til uttrykk, både historisk og i vår egen samtid. Boken viser hvordan kunnskap og erfaringer om gjenbruksmaterialer er verdifullt i barnehage og skole. Innsikt i emnet gjør den enkelte bedre rustet til å gjøre god valg i skapende arbeid og i pedagogisk praksis.\\n\\nTing på nytt er skrevet for studenter i barnehage- og grunnskolelærerutdanningen, pedagoger og andre som vil bli mer bevisst på hvordan gjenbruk kan være en verdifull ressurs.\\n\\nIngvard Bråten er førstelektor i kunst og\\nhåndverk ved Høgskulen på Vestlandet. Her underviser han i grunnskole- og\\nbarnehagelærerutdanningen. Før dette jobbet han mange år som formingslærer i\\ngrunnskolen. Han har også jobbet ved NLA Høgskolen.\\n\\nIngvard har lang erfaring med gjenbruk og tingenes\\nmuligheter og skrev hovedfagsoppgave om gjenbruk innen design i 2001. Trearbeid\\nog konstruktive, faste materialer er et særlig interessefelt.\\n\\nÅse Kvalbein er førstelektor i kunst og håndverk\\nved NLA Høgskolen i Bergen. Her underviser hun ved grunnskole- og\\nbarnehagelærerutdanningen. Hun arbeider også på Kunsthøgskolen i Oslo og er\\ntimelærer på Høgskolen på Vestlandet.\\n\\nKeramisk skulptur og stedsspesifikk installasjon er hennes\\nhovedfelt, men hun arbeider også med ulike billeduttrykk. Utforsking av\\nfortellinger, gjenbruk, og en variert bruk av materialer er sentralt i hennes\\nutøvende praksis.",549,[115],"5fc87952-f6fb-42f7-a94f-820aea1c9e60",276,"2014-04-02",2014,[238],"thema_edu_no",[237],[236],"Ting på nytt : en gjenbruksdidaktikk","Undervisningsmetodikk og retningslinjer for utdanning","Høyere utdanning / høgskole- og universitetsutdanning","Fagbokforlaget",{"_55":246,"_13":247},{"_55":244,"_13":245},{"_55":242,"_13":243},"714829","Cragg, Tony","714828","Kvalbein, Åse","714827","Bråten, Ingvard",{"_42":249,"_44":250},"9788202568733",{"_75":251,"_48":252,"_50":51,"_77":51,"_78":131,"_253":254,"_52":255,"_135":256,"_54":249,"_80":81,"_82":51,"_83":257,"_55":249,"_85":258,"_87":88,"_89":51,"_90":259,"_92":260,"_94":95,"_96":261,"_98":262,"_100":263,"_58":264,"_60":265,"_104":105,"_106":107,"_232":266,"_108":267,"_62":268,"_111":269},[116,162],[272],"bundle_price",628,"Å tegne sammen handler om å utforske tegneprosesser hvor glede, fortelling og improvisasjon kan gi næring til tegnesamtaler, samhandling og fellesskap. Forfatteren tar opp barnetegningens vilkår i pedagogiske miljøer. Hun hevder at det trengs ny giv for tegning som et dynamisk kunstfag. Å tegne sammen kan inngå i mange spennende sammenhenger og prosjekter. Forfatteren ønsker å utvide hvordan vi tenker om det å tegne. Fagboka er forskningsbasert og forfatterens egen forskning ses i sammenheng med danning gjennom kunst og aktuell forskning om tegning, rabbel og barnetegning. Boka er gjennomillustrert med egne foto og disse kan ses som visuelle fototekster og utgjør en viktig del av bokas innhold, særlig knyttet til det empiriske materialet som formidles. Målgruppa er barnehagelærerstudenter, barnehagelærere, forskere og kunstformidlere.","

Å tegne sammen handler om å utforske tegneprosesser hvor glede, fortelling og improvisasjon kan gi næring til tegnesamtaler, samhandling og fellesskap. Forfatteren tar opp barnetegningens vilkår i pedagogiske miljøer. Hun hevder at det trengs ny giv for tegning som et dynamisk kunstfag. Å tegne sammen kan inngå i mange spennende sammenhenger og prosjekter. Forfatteren ønsker å utvide hvordan vi tenker om det å tegne. Fagboka er forskningsbasert og forfatterens egen forskning ses i sammenheng med danning gjennom kunst og aktuell forskning om tegning, rabbel og barnetegning.

Boka er gjennomillustrert med egne foto og disse kan ses som visuelle fototekster og utgjør en viktig del av bokas innhold, særlig knyttet til det empiriske materialet som formidles.

Målgruppa er barnehagelærerstudenter, barnehagelærere, forskere og kunstformidlere.",529,[115],"dac8b842-a54a-4cc4-9223-0ca7c7f6ed1d",194,"Cappelen Damm AS","0008","2019-04-23",2019,[271],[237],[269,270],"Å tegne sammen","Barnehagepedagogikk","Tegnekunst og tegninger","Cappelen Damm akademisk",{"_55":273,"_13":274},"691042","Fønnebø, Bente",{"_42":276,"_44":277,"_46":47},"9788741250007",{"_48":278,"_50":51,"_52":279,"_54":276,"_55":276,"_56":280,"_58":281,"_60":282,"_62":283},[285,286],"Boka er en grunnbok som undersøker æstetiske læreprosesser og deres betydning i pedagogiske og didaktiske sammenhenger. Den gjennomgår estetikkens idéhistorie, presenterer et moderne estetikkbegrep og drøfter psykologiske og pedagogiske sider ved estetisk virksomhet. Målet er å definere og operasjonalisere estetikkbegrepet slik at det kan brukes i moderne utdanningsinstitusjoner.",[65],2006,[284],"Æstetik og læring : grundbog om æstetiske læreprocesser","Hans Reitzels forlag",{"_55":-5,"_13":288},{"_55":-5,"_13":287},"Merete Sørensen","Bennyé D. Austring",{"_42":299,"_44":334},[291],{"_42":292,"_44":293},"9788215016689",{"_75":294,"_48":295,"_50":131,"_77":51,"_296":297,"_132":133,"_298":299,"_78":131,"_253":300,"_52":301,"_135":302,"_137":303,"_54":292,"_80":81,"_139":140,"_82":51,"_83":304,"_55":292,"_85":305,"_87":142,"_143":306,"_89":51,"_90":307,"_92":308,"_94":147,"_96":148,"_98":149,"_100":309,"_58":102,"_60":310,"_311":312,"_104":105,"_313":314,"_106":153,"_108":315,"_62":316,"_111":317},[318],[331],"available_for_plans",[327,328,329,330],"based_on_id","9788215006451",298,"Hvor kommer ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Hva fremmer og hemmer kreativitet? Det er en utbredt oppfatning at kreativitet er et mystisk fenomen som vi bare kan beundre, ikke studere systematisk. Men hvor kommer de nye ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Er det flere former for kreativitet? Hva er forholdet mellom kreativitet og intelligens? Hva fremmer og hemmer kreativitet? Er det mulig å utvikle sine kreative evner? Hva er betydningen av kreativitet i vårt samfunn? Dette er blant spørsmålene som tas opp i denne engasjerende boka. Hva er kreativitet henvender seg til alle som vil vite mer om menneskelig kreativitet og nyskapning. Geir Kaufmann (f. 1943) er professor i organisasjonspsykologi ved Norges Handelshøyskole. Han har publisert en lang rekke bøker og vitenskapelige artikler rundt emnet kreativitet og mottok i 2005 den internasjonalt prestisjetunge Emeraldprisen for en av disse.","Hvor kommer ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Hva fremmer og hemmer kreativitet?
Det er en utbredt oppfatning at kreativitet er et mystisk fenomen som vi bare kan beundre, ikke studere systematisk. Men hvor kommer de nye ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Er det flere former for kreativitet? Hva er forholdet mellom kreativitet og intelligens? Hva fremmer og hemmer kreativitet? Er det mulig å utvikle sine kreative evner? Hva er betydningen av kreativitet i vårt samfunn? Dette er blant spørsmålene som tas opp i denne engasjerende boka. Hva er kreativitet henvender seg til alle som vil vite mer om menneskelig kreativitet og nyskapning.

Geir Kaufmann (f. 1943) er professor i organisasjonspsykologi ved Norges Handelshøyskole. Han har publisert en lang rekke bøker og vitenskapelige artikler rundt emnet kreativitet og mottok i 2005 den internasjonalt prestisjetunge Emeraldprisen for en av disse.","SDRM",149,[115],"1. e-bokutgave tilsvarer 1. trykte utgave 2006","3939745f-9bf5-4189-8e64-008ddc75f06a",151,"2013-07-04",[161],"rental_options",[322],"series",[319],[318],"Hva er kreativitet","Psykologi ebøker","Psykologi",{"_55":320,"_13":321},"150045253","Hva er",{"_323":324,"_325":326},"duration_months",6,"price",92,"aplus","aplusbeta","forlag-aschehoug","forlagstilganguf",{"_55":332,"_13":333},"27607","Kaufmann, Geir",{"_75":335,"_48":336,"_50":51,"_77":51,"_78":131,"_253":300,"_52":301,"_135":337,"_54":299,"_80":81,"_82":51,"_83":338,"_55":299,"_85":339,"_87":88,"_143":340,"_89":51,"_90":307,"_92":308,"_94":95,"_96":148,"_98":149,"_60":341,"_104":105,"_313":342,"_106":107,"_108":343,"_62":316,"_111":318},[318],[345],"Hvor kommer ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Hva fremmer og hemmer kreativitet?
Det er en utbredt oppfatning at kreativitet er et mystisk fenomen som vi bare kan beundre, ikke studere systematisk. Men hvor kommer de nye ideene fra? Hva kjennetegner en kreativ person? Er det flere former for kreativitet? Hva er forholdet mellom kreativitet og intelligens? Hva fremmer og hemmer kreativitet? Er det mulig å utvikle sine kreative evner? Hva er betydningen av kreativitet i vårt samfunn? Dette er blant spørsmålene som tas opp i denne engasjerende boka. Hva er kreativitet henvender seg til alle som vil vite mer om menneskelig kreativitet og nyskapning.

Geir Kaufmann (f. 1943) er professor i organisasjonspsykologi ved Norges Handelshøyskole. Han har publisert en lang rekke bøker og vitenskapelige artikler rundt emnet kreativitet og mottok i 2005 den internasjonalt prestisjetunge Emeraldprisen for en av disse.",199,[115],"1. trykte utgave tilsvarer 1. e-bokutgave 2013",[161],[344],[318],{"_55":320,"_13":321},{"_55":332,"_13":333},{"_42":347,"_44":348},"9780465050659",{"_75":349,"_48":350,"_50":51,"_77":51,"_78":51,"_52":351,"_54":347,"_80":81,"_139":352,"_82":51,"_83":353,"_55":347,"_85":354,"_87":88,"_89":51,"_90":355,"_94":95,"_96":356,"_98":357,"_100":358,"_58":264,"_60":359,"_104":105,"_106":360,"_108":361,"_62":362,"_111":363},[162,318],[367],"Even the smartest among us can feel inept as we fail to figure out which light switch or oven burner to turn on, or whether to push, pull, or slide a door. The fault, argues this ingenious,even liberating,book, lies not in ourselves, but in product design that ignores the needs of users and the principles of cognitive psychology. The problems range from ambiguous and hidden controls to arbitrary relationships between controls and functions, coupled with a lack of feedback or other assistance and unreasonable demands on memorization. The Design of Everyday Things shows that good, usable design is possible. The rules are simple: make things visible, exploit natural relationships that couple function and control, and make intelligent use of constraints. The goal: guide the user effortlessly to the right action on the right control at the right time.In this entertaining and insightful analysis, cognitive scientist Don Norman hails excellence of design as the most important key to regaining the competitive edge in influencing consumer behaviour. Now fully expanded and updated, with a new introduction by the author, The Design of Everyday Things is a powerful primer on how,and why,some products satisfy customers while others only frustrate them.","unknown",189,[366],"616e1732-0ddb-4d61-8651-a58f79a8a6a1","Vigmostad & Bjørke AS (VB Import)","4279","2019-06-20",[365],"40",[364,318],"The design of everyday things","Design","Produktdesign","Basic Books","Engelsk",{"_55":368,"_13":369},"34900","Norman, Donald A.",{"_11":371,"_13":372,"_19":373},"hvl-master-i-kunstfag","Master i Kunstfag",[374],{"_11":375,"_376":377,"_13":378},"hvl","shortName","HVL","Høgskulen på Vestlandet",{"_11":375,"_376":377,"_13":378},"semester","FALL","year","currentUser",{"_396":51,"_397":398,"_399":400,"_401":51,"_402":51,"_403":51,"_404":51,"_405":51,"_406":-5,"_407":408,"_409":410},"ENV",{"_388":389,"_390":391,"_392":393,"_394":395},"consentObject","ENDPOINT_HOST","https://allvit.no","NODE_ENV","production","INTERCOM_APP_ID","lolpg6cc","ALLVIT_FRONTEND_ENV","prod","signedIn","user",{"_55":411,"_412":411,"_413":411,"_414":415,"_416":417,"_418":-7,"_419":420,"_421":422,"_423":424,"_425":426,"_427":428,"_429":430,"_431":432,"_433":-7,"_434":-7,"_435":-7,"_436":-7},"cart",[],"userHasActiveSubscriptions","userHasActiveAPlusSubscription","userHasSubscriptionWithAutomaticRenewal","subscriptionExpiresWithinTwoWeeks","subscriptionExpiresWithinFiveDays","subscriptionExpiresAt","additionalUserData",{},"recentBooks",[],"","firstName","lastName","loginEmail","__missing__","loginMethod","__unknown__","consents","allActions",[],"bokskyaEmails",[],"contactEmails",[],"idpEmails",[],"onboardActions",[],"created","1970-01-01T00:00:00Z","organisation",{"_437":51,"_438":51,"_439":-7},"hasPublisherAccess","publisher","phone","roles","isOrganisationUser","increasedPrivacy","seats"]

.css-6cvwwr{margin:0;font-weight:500;font-size:18px;line-height:1.4;-webkit-text-decoration:none;text-decoration:none;font-family:Inter,sans-serif,-apple-system,BlinkMacSystemFont,"Segoe UI",Roboto,"Helvetica Neue",Arial;}Emne: MKUF501CKunst- og håndverksfaglig profesjonsutvikling

Emne: MKUF501C
Kunst- og håndverksfaglig profesjonsutvikling