[{"_1":2,"_3":-5,"_4":-5},"loaderData",{"_5":6,"_7":8},"actionData","errors","root",{"_584":585,"_586":587,"_588":-5},"routes/emne.$courseId",{"_9":10},"course",{"_11":12,"_13":14,"_15":16,"_17":18,"_19":20,"_21":22,"_23":24,"_25":26,"_27":28,"_29":30},"slug","usn-mg1kh3-kunst-og-handverk-emne-3-2026-host","name","Kunst og håndverk, emne 3","code","MG1KH3","semesterStart",{"_33":34,"_35":36},"institutions",[583],"programmes",[574],"curriculum",[37,38,39,40,41,42,43,44,45,46,47,48,49,50,51,52,53],"recommended",[],"availableSemesters",[31],"_type","allvit.curriculum.Course",{"_11":12,"_17":32},{"_33":34,"_35":36},"semester","FALL","year",2026,{"_54":529,"_259":530},{"_54":469,"_259":470},{"_54":457},{"_54":445},{"_54":430},{"_54":400},{"_54":381},{"_54":346},{"_54":324},{"_54":258,"_259":260},{"_54":231},{"_54":209},{"_54":177},{"_54":151},{"_54":100},{"_54":82},{"_54":55},"original",{"_56":57,"_58":59,"_60":61},"isbn","9788702058116","metadata",{"_62":63,"_64":65,"_66":67,"_68":57,"_69":57,"_70":71,"_72":73,"_74":75,"_76":77},"source","web","authors",[80],"available",false,"description","Klassikeren \"The Story of Art\" av E. H. Gombrich er her utgitt på dansk under tittelen \"Kunstens historie\". Boken gir en bred og lettfattelig gjennomgang av kunsthistorien, er rikt illustrert (denne utgaven har nyfotograferte bilder og utbrettssider) og teksten er gjennomrevidert med utvidet bibliografi, kart og register. Utgaven fra 2007 er innbundet og omfatter omkring 688 sider.","ean","id","languages",[79],"published_year",2007,"publishers",[78],"title","Kunstens historie","Gyldendal","da",{"_69":-5,"_13":81},"Ernst Hans Gombrich",{"_56":83,"_58":84,"_60":61},"9781285858227",{"_62":85,"_64":65,"_66":86,"_68":83,"_69":83,"_87":88,"_89":88,"_70":90,"_72":91,"_74":92,"_76":93},[96,97],"Design Basics er en lærebok i kunst og design som introduserer grunnleggende elementer og prinsipper for to-dimensjonalt design i lett tilgjengelige to- til firesiders oppslag. Boka bruker et bredt utvalg visuelle eksempler fra forskjellige perioder, kulturer og medier for å illustrere teorien og gi praktiske verktøy studentene kan bruke i arbeid. Den utgaven omtales også å inkludere digitale støttemidler som studio-demonstrasjoner, videointervjuer og interaktive e-bokressurser (CourseMate/MindTap).","image_thumbnail_url","https://covers.openlibrary.org/b/isbn/9781285858227-L.jpg?default=false","image_url",[95],2016,[94],"Design Basics (9th Edition)","Cengage Learning","en",{"_69":-5,"_13":99},{"_69":-5,"_13":98},"David A. Lauer","Stephen Pentak",{"_56":101,"_58":102},"9788277800622",{"_103":104,"_62":105,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":108,"_68":101,"_109":110,"_111":65,"_112":113,"_69":101,"_114":115,"_116":117,"_118":65,"_119":120,"_121":122,"_123":124,"_125":126,"_127":128,"_129":130,"_72":131,"_74":132,"_133":134,"_135":136,"_137":138,"_139":140,"_76":141,"_142":143},"allvit_subjects",[150],[147],"available_for_ai","bundle_available","Boken forklarer prinsippene for digitalt fotografi, med det praktiske for øyet. Blant temaene er bruk av digitalkamera, verktøy i bildebehandlingsprogrammer, tonekurver, farger og fargejustering, bildemanipulering, skanning av film, kalibrering av dataskjermen, grunnleggende elementer som lys, form og komposisjon m.m.","edition",5,"free_book","gross_sales_price",448,"languages_no",[146],"medium","PHYSICAL","open_access","original_work_id","ea1ffd97-55b0-43af-85be-09eeca538046","pages",453,"product_form","BB","product_owner","Wiktor Media","product_owner_id","0201","publication_date","2012-09-13",2012,[145],"replaced_by_ean","ISBN 9788277800585","score","1.0","supply_status_code","40","thema_subject_no",[144],"Digital fotografi i praksis","varegruppe","Foto / film / video, teknikker","Digital fotografering","Abrakadabra forlag","Bokmål",{"_69":148,"_13":149},"19528","Fjørtoft, Magnar","Kunst og kultur",{"_56":152,"_58":153},"9788299907910",{"_103":154,"_62":155,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":156,"_68":152,"_109":157,"_111":65,"_112":158,"_69":152,"_114":159,"_116":117,"_118":65,"_119":160,"_121":161,"_123":162,"_125":163,"_127":164,"_129":165,"_72":166,"_74":167,"_135":136,"_137":168,"_139":169,"_76":170,"_142":171},[150],[174],"GYLNE SNITT er en visuell selvbiografi. Det er en bok om en faglig dannelsesreise. \\n \\nDen strekker seg fra spede forsøk på formgivning som typograf i slutten av 1950-årene, til studier ved Den grafiske Højskole i København, ansettelse som grafisk formgiver i Gutenberghus i København til et halvt års traineeopphold ved Penguin Books i London og som grafisk formgiver i Gyldendal Norsk Forlag i Oslo. LEIF FRIMANN ANISDAHL har vært partner og medeier i Anisdahl/Christensen, Anisdahl, Throndsen & Partnere og Anisdahl, Sand & Partnere og har spilt en vesentlig rolle i etableringen og utviklingen av faget. \\n \\nSelv etter internasjonal målestokk dekker LEIF FRIMANN ANISDAHL et bredt spekter av arbeidsområder. Han er representert i en rekke nasjonale og internasjonale publikasjoner om grafisk formgivning og visuell kommunikasjon. \\nHan er medlem av Stockholms Typografiska Gille. \\nBoken er rikt illustrert. \\n \\nGYLNE SNITT skal ikke betraktes som en lære- eller autorisert historiebok. Den er blitt til som en konklusjon på et langt og innholdsrikt liv som visuell kommunikator, som formidler av ulike former for budskap. Den kan kanskje fylle noen hull i den manglende dokumentasjonen av fagets historiske utvikling her i landet, ikke minst som støttelitteratur for studenter i grafisk formgivning, visuell kommunikasjon og markedsføring.",1,395,[146],"906a077b-d764-4003-bee4-f6196097e97b",318,"BC","Aksell AS","4070","2014-09-15",2014,[173],"21",[172],"Gylne snitt : grafisk design av Leif Frimann Anisdahl","Design","Grafisk design","07 Media",{"_69":175,"_13":176},"716089","Anisdahl, Leif Frimann",{"_56":178,"_58":179},"9788215021904",{"_103":180,"_62":181,"_64":65,"_106":65,"_107":182,"_66":183,"_184":185,"_68":178,"_109":186,"_111":65,"_112":187,"_69":178,"_114":188,"_116":117,"_118":65,"_119":189,"_121":190,"_123":162,"_125":191,"_127":192,"_129":193,"_72":194,"_74":195,"_135":136,"_137":168,"_196":197,"_139":198,"_76":199,"_142":200},[208,150],[205],true,"Forfatteren er opptatt av at formidling av kunst ikke dreier seg om noen fasit og riktige svar, men å vise den samme undring, nysgjerrighet og vitelyst som skal vekkes hos barna. Denne andre utgaven er det oppdatert og noe omarbeidet, en del bilder er skiftet ut og noen nye perspektiver og teorier er presentert. Kunstformidlingen er en prosess som foregår over tid. Dette gjelder enten det er et museums- eller galleribesøk det er snakk om, eller det er kunstmøter via illustrasjoner i lærebøker, kunst i billedbøker eller på kunstkort, eller posters i barnas vanlige læremiljø. Denne boka loser pedagogen gjennom disse prosessene, og inspirerer til å bli en mer bevisst kunstformidler. Boken er skrevet for pedagoger som skal dekke hele aldersspennet fra 0 til 16 år. Dette skyldes særlig ønsket om å fremme en felles grunnholdning til kunstformidling hos de lærerne som elevene møter fra barnehage til ungdomsskole.","description_rich","Forfatteren er opptatt av at formidling av kunst ikke dreier seg om noen fasit og riktige svar, men å vise den samme undring, nysgjerrighet og vitelyst som skal vekkes hos barna. Denne andre utgaven er det oppdatert og noe omarbeidet, en del bilder er skiftet ut og noen nye perspektiver og teorier er presentert.
Kunstformidlingen er en prosess som foregår over tid. Dette gjelder enten det er et museums- eller galleribesøk det er snakk om, eller det er kunstmøter via illustrasjoner i lærebøker, kunst i billedbøker eller på kunstkort, eller posters i barnas vanlige læremiljø. Denne boka loser pedagogen gjennom disse prosessene, og inspirerer til å bli en mer bevisst kunstformidler.

Boken er skrevet for pedagoger som skal dekke hele aldersspennet fra 0 til 16 år. Dette skyldes særlig ønsket om å fremme en felles grunnholdning til kunstformidling hos de lærerne som elevene møter fra barnehage til ungdomsskole.",2,419,[146],"20374c40-a2a5-4568-9f69-a76bb033d538",189,"Aschehoug AS","0001","2013-04-15",2013,[204],"thema_interest_no",[203],[201,202],"Formidling av kunst til barn og unge","Kunst og kultur, diverse","Kunst","Pedagogikk","Ungdomstid","Universitetsforlaget",{"_69":206,"_13":207},"39271","Samuelsen, Arne Marius","Pedagogikk og lærerutdanning",{"_56":210,"_58":211},"9788202446604",{"_103":212,"_62":213,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":214,"_184":215,"_68":210,"_109":157,"_111":65,"_112":216,"_69":210,"_114":217,"_116":117,"_118":65,"_119":218,"_121":219,"_123":162,"_125":220,"_127":221,"_129":222,"_72":166,"_74":223,"_135":136,"_137":138,"_139":224,"_76":225,"_142":226},[208],[228],"Entreprenørskap i utdanningen er blitt et fenomen på den internasjonale politiske agenda, og beskrives som en nøkkelkompetanse i et fremtidsperspektiv. På dette grunnlaget har policydokumentene over flere år gitt lærerutdanningen en framtredende rolle og betydning i å kvalifisere framtidige lærere som har entreprenøriell kunnskap, ferdigheter og holdninger. Policyen gjenspeiler seg imidlertid ikke i utstrakt grad i lærerutdanningens praksis. Begrunnelsene for dette er bl.a. manglende kunnskap og kompetanse om pedagogisk entreprenørskap hos utdanningens ledelse og lærere.\\n\\nDenne boka fokuserer derfor på pedagogisk entreprenørskap i lærerutdanningene.\\n\\nMålet er å bidra til større forståelse og kunnskap som kan stimulere til implementering av temaet i lærerutdanningens kontekst.\\n\\nForfatteren formidler kunnskap om hva entreprenørskap i lærerutdanningen kan innebære ved å belyse og analysere entreprenørskap som et multidisiplinært fenomen. Hovedfokuset rettes imidlertid mot den pedagogiske fagdisiplinen. Videre utdypes begrunnelsene for entreprenørskapets pedagogiske og didaktiske plass i lærerutdanningens kontekst. Røe Ødegård problematiserer avslutningsvis hvordan pedagogisk entreprenørskap kan implementeres og gjennomføres i lærerutdanningene.","Entreprenørskap i utdanningen er blitt et fenomen på den internasjonale politiske agenda, og beskrives som en nøkkelkompetanse i et fremtidsperspektiv. På dette grunnlaget har policydokumentene over flere år gitt lærerutdanningen en framtredende rolle og betydning i å kvalifisere framtidige lærere som har entreprenøriell kunnskap, ferdigheter og holdninger. Policyen gjenspeiler seg imidlertid ikke i utstrakt grad i lærerutdanningens praksis. Begrunnelsene for dette er bl.a. manglende kunnskap og kompetanse om pedagogisk entreprenørskap hos utdanningens ledelse og lærere. \nDenne boka fokuserer derfor på pedagogisk entreprenørskap i lærerutdanningene.
\nMålet er å bidra til større forståelse og kunnskap som kan stimulere til implementering av temaet i lærerutdanningens kontekst. \nForfatteren formidler kunnskap om hva entreprenørskap i lærerutdanningen kan innebære ved å belyse og analysere entreprenørskap som et multidisiplinært fenomen. Hovedfokuset rettes imidlertid mot den pedagogiske fagdisiplinen. Videre utdypes begrunnelsene for entreprenørskapets pedagogiske og didaktiske plass i lærerutdanningens kontekst. Røe Ødegård problematiserer avslutningsvis hvordan pedagogisk entreprenørskap kan implementeres og gjennomføres i lærerutdanningene.",439,[146],"bdc53166-5013-4e9d-8c4f-d0fa68f19abb",168,"Cappelen Damm AS","0008","2014-06-25",[227],[202],"Pedagogisk entreprenørskap i lærerutdanning : en framtidsrettet læringsstrategi","Generell pedagogikk","Cappelen Damm akademisk",{"_69":229,"_13":230},"669391","Ødegård, Inger Karin Røe",{"_56":232,"_58":233},"9788245012880",{"_103":234,"_62":235,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":236,"_68":232,"_109":157,"_111":65,"_112":237,"_69":232,"_114":238,"_116":117,"_118":65,"_119":239,"_121":240,"_123":162,"_125":241,"_127":242,"_129":243,"_72":194,"_74":244,"_135":136,"_137":168,"_139":245,"_76":246,"_142":226},[208],[249,250,251],"Den visuelle mediekulturen krever at vi tenker nytt om kreativitet, kultur og produksjon også i skolen. Kunst, håndverk, teknologi og design er en grunnbok i kunst og håndverk. Den er spesielt rettet mot lærerstudenter ved fagskoler og høgskoler og kunst- og håndverkslærere i skolen, men egner seg også for andre som er interesserte i kunst- og håndverksfaget.\\n\\nBoka innledes med en oversikt over fagplanene, og den viser hvordan kunst- og håndverksfaget kan være en viktig møteplass mellom skolen og elevenes visuelle mediekultur. Den praktiske delen av boka er inndelt i 15 kapitler, og alle kapitteltemaene tar utgangspunkt i to av kunnskapsløftets fire hoveddeler for faget visuell kommunikasjon og design.\\n\\nI hvert kapittel presenteres utprøvde undervisningsopplegg trinn for trinn. Alle kapitlene begynner med historiske tilbakeblikk, gjennomgang av nødvendig teori og forklaring av teknikker som trengs i de forskjellige oppgavene. I tillegg avsluttes alle kapitlene med forslag til litteratur og nettlenker for videre lesning, og vi har også tatt med forslag til tverrfaglige undervisningsopplegg. Den kreative arbeidsmodellen som ligger til grunn for undervisningsoppleggene, legger opp til at elevene selv får øvelse i å stå i en kreativ prosess med prøving og feiling fra idéutvikling til ferdig produkt.\\n\\nBoka er rikt illustrert både med eksempler fra kjente kunstnere og elevarbeider.\\n\\nJanne Lepperød er kultursjef i Tjøme kommune. Hun er adjunkt med 17 års undervisningserfaring fra barne- og ungdomsskolen og har tidligere utgitt lærebøkene Kunst- og håndverkstimen; 1. 4. trinn og Kunst- og håndverkstimen; 5. 7. trinn sammen med Trude Kallestad. Lepperød og Kallestad startet og drev maleskolen Minilangelo i flere år, som var en maleskole for barn i alle aldre. Lepperød har studert digital mediedesign ved Høgskolen i Telemark (2010) og har hatt flere salgsutstillinger av grafiske illustrasjoner.\\n\\nTrude Kallestad er adjunkt ved Ådnamarka skule i Bergen kommune og har 15 års undervisningserfaring fra barne- og ungdomsskolen. Hun har tidligere utgitt lærebøkene Kunst- og håndverkstimen; 1. 4. trinn og Kunst- og håndverkstimen; 5. 7. trinn sammen med Janne Lepperød. Kallestad og Lepperød startet og drev maleskolen Minilangelo i flere år, som var en maleskole for barn i alle aldre.\\n\\nØystein Gilje er forsker ved det utdanningsvitenskapelige fakultetet ved Universitet i Oslo. Han har 10 års undervisningerfaring fra universitetet, grunnutdanningen samt fra folkehøyskole, der han har undervist i film og foto. I tillegg har han arbeidet fem år i NRK. Både nasjonalt og internasjonalt har Gilje publisert en rekke artikler og bokkapitler om barn og unges medieproduksjon i skolen. I avhandlingen Mode, Mediation and Moving Images (2010) studerte han hvordan ungdommer forstår filmspråk når de redigerer med digitale redigeringsverktøy.",829,[146],"3a1ef567-e191-4985-89d0-5931b01cd08f",345,"Vigmostad & Bjørke AS","2710","2013-05-15",[248],[247],"Kunst, håndverk, teknologi og design","Undervisningsmetodikk og retningslinjer for utdanning","Fagbokforlaget",{"_69":256,"_13":257},{"_69":254,"_13":255},{"_69":252,"_13":253},"712243","Gilje, Øystein","690545","Kallestad, Trude","690544","Lepperød, Janne",{"_56":271,"_58":312},"alternativeAllvitOptions",[261],{"_56":262,"_58":263},"9788202730000",{"_103":264,"_62":265,"_64":182,"_106":182,"_266":267,"_268":269,"_270":271,"_107":182,"_272":273,"_66":274,"_184":275,"_276":277,"_68":262,"_109":157,"_278":279,"_111":65,"_112":280,"_69":262,"_114":281,"_116":282,"_283":284,"_118":65,"_119":285,"_121":286,"_123":287,"_125":220,"_127":221,"_129":288,"_72":289,"_74":290,"_291":292,"_135":136,"_137":168,"_139":293,"_76":294,"_142":295},[310,311],[307],"available_for_plans",[303,304,305,306],"available_text","I salg","based_on_id","9788202496951","bundle_price",259,"Når pressen publiserer nyheter og annet redaksjonelt stoff, benytter den seg av ytringsfriheten. Det samme gjør andre som publiserer, kommuniserer og deler informasjon – på nett og i sosiale medier, men også i andre kanaler, analoge som digitale. Med digitaliseringen av journalistikken har tradisjonelle presserettslige problemstillinger om opphavsrett, fotorett og personvern fått en ny og dels endret aktualitet. Hvilke regler gjelder, og hva kan man gjøre når man for eksempel ønsker å bruke et bilde eller en tekst man har funnet på nettet? Når man vil klikke, dele, klippe og lime? Reglene er ikke enkelt tilgjengelige, hverken for jurister eller for journalister og redaktører. Man kan likevel komme langt med å forstå noen av de grunnleggende reglene på området. Hensikten med denne boken er å gi en oversikt over disse reglene, med vekt på de spørsmålene som oppstår i redaksjonene, snarere enn å dekke alle detaljer på rettsfeltet. Opphavsrett, fotorett og personbilder i nettjournalistikk vil også være nyttig for alle som publiserer og deler informasjon på nett og i sosiale medier. E-boka tilsvarer 1. trykte utgave 2016.","

Når pressen publiserer nyheter og annet redaksjonelt stoff, benytter den seg av ytringsfriheten. Det samme gjør andre som publiserer, kommuniserer og deler informasjon – på nett og i sosiale medier, men også i andre kanaler, analoge som digitale.

Med digitaliseringen av journalistikken har tradisjonelle presserettslige problemstillinger om opphavsrett, fotorett og personvern fått en ny og dels endret aktualitet.

Hvilke regler gjelder, og hva kan man gjøre når man for eksempel ønsker å bruke et bilde eller en tekst man har funnet på nettet? Når man vil klikke, dele, klippe og lime? Reglene er ikke enkelt tilgjengelige, hverken for jurister eller for journalister og redaktører. Man kan likevel komme langt med å forstå noen av de grunnleggende reglene på området.

Hensikten med denne boken er å gi en oversikt over disse reglene, med vekt på de spørsmålene som oppstår i redaksjonene, snarere enn å dekke alle detaljer på rettsfeltet. Opphavsrett, fotorett og personbilder i nettjournalistikk vil også være nyttig for alle som publiserer og deler informasjon på nett og i sosiale medier.
E-boka tilsvarer 1. trykte utgave 2016.

","drm","LCP","format","PDF",209,[146],"DIGITAL","note","1. e-bokutgave tilsvarer 1. trykte utgave 2016","63eca5e2-3754-4989-b7d7-88a264fa20b3",89,"ED","2021-10-01",2021,[227],"rental_options",[298],[296,297],"Opphavsrett, fotorett og personbilder i nettjournalistikk","Medie- og kommunikasjon ebøker","Forlagsbransje og journalistikk","Immaterialrett (åndsrett)",{"_299":300,"_301":302},"duration_months",6,"price",133,"aplus","aplusbeta","forlag-cappelen-damm-akademisk","forlagstilgangcda",{"_69":308,"_13":309},"706637","Wessel-Aas, Jon","Økonomi og ledelse","Jus",{"_103":313,"_62":314,"_64":65,"_106":65,"_107":182,"_66":315,"_184":316,"_68":271,"_109":157,"_111":65,"_112":280,"_69":271,"_114":317,"_116":117,"_283":318,"_118":65,"_119":285,"_121":286,"_123":162,"_125":220,"_127":221,"_129":319,"_72":91,"_74":320,"_135":136,"_137":168,"_139":321,"_76":294,"_142":322},[310,311],[323],"Når pressen publiserer nyheter og annet redaksjonelt stoff, benytter den seg av ytringsfriheten. Det samme gjør andre som publiserer, kommuniserer og deler informasjon – på nett og i sosiale medier, men også i andre kanaler, analoge som digitale. Med digitaliseringen av journalistikken har tradisjonelle presserettslige problemstillinger om opphavsrett, fotorett og personvern fått en ny og dels endret aktualitet. Hvilke regler gjelder, og hva kan man gjøre når man for eksempel ønsker å bruke et bilde eller en tekst man har funnet på nettet? Når man vil klikke, dele, klippe og lime? Reglene er ikke enkelt tilgjengelige, hverken for jurister eller for journalister og redaktører. Man kan likevel komme langt med å forstå noen av de grunnleggende reglene på området. Hensikten med denne boken er å gi en oversikt over disse reglene, med vekt på de spørsmålene som oppstår i redaksjonene, snarere enn å dekke alle detaljer på rettsfeltet. Opphavsrett, fotorett og personbilder i nettjournalistikk vil også være nyttig for alle som publiserer og deler informasjon på nett og i sosiale medier.","

Med digitaliseringen av journalistikken har tradisjonelle presserettslige problemstillinger om opphavsrett, fotorett og personvern fått en ny og dels endret aktualitet.

",[146],"1. trykte utgave tilsvarer 1. e-bokutgave 2021","2016-10-06",[227],[296,297],"Medie- og kommunikasjon",{"_69":308,"_13":309},{"_56":325,"_58":326},"9788279351184",{"_103":327,"_62":328,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":329,"_68":325,"_109":157,"_111":65,"_112":330,"_69":325,"_114":331,"_116":117,"_118":65,"_119":332,"_121":333,"_123":124,"_125":334,"_127":335,"_74":336,"_135":136,"_137":138,"_139":337,"_76":338,"_142":339},[345],[342],"Vi eksponeres for enorme mengder med visuelle stimuli. Det meste av det som omgir oss fremstår imidlertid som visuelt babbel. Vi mangler evnen til å lese våre visuelle omgivelser. Vi lider av funksjonell visuell analfabetisme. \"Visuell grammatikk\" er en grunnbok i det visuelle språket, en visuell og visualisert ordbok, et oppslagsverk om visuelle språktermer. \\nBoken er myntet på dem som arbeider med visuelle estetiske fag og kan brukes for metodisk å gå igjennom elementer, strukturer, handlinger og relasjoner forbundet med komposisjon av visuelle budskap. Boken er ment å stimulere til å tenke, resonnere og skape med det visuelle språket, og dermed bidra til å bekjempe den visuelle analfabetismen.\\n\\n",315,[146],"804f431e-98b0-4f66-9c2a-ba5971ced15c",96,"Abstrakt Forlag AS","0733",[341],[340],"Visuell grammatikk","Grafikk","Datagrafikk og digitale medier","Abstrakt",{"_69":343,"_13":344},"681670","Leborg, Christian","Data- og informasjonsteknologi",{"_56":347,"_58":348},"9788205357365",{"_349":350,"_103":351,"_62":352,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":353,"_68":347,"_109":157,"_111":65,"_112":354,"_69":347,"_114":355,"_116":117,"_118":65,"_119":356,"_121":357,"_123":162,"_125":358,"_127":359,"_74":360,"_135":136,"_137":138,"_361":362,"_139":363,"_76":364,"_142":365},"actors",[377],[376],[370,371],"Grunnbok i design og håndverk Felles for håndverksfagene er kravet til kunnskap i grunnleggende formgiving: Om tegning, farge og komposisjon, om materialer, om redskaper og verktøy og om hvilke teknikker man kan bruke for å oppnå ulike resultater. Her får vi en enkel og praktisk innføring i disse grunnleggende ferdighetene, med mange oppgaver som vil gi en god plattform for videre fagvalg.Boka er skrevet av Ådne Løvstad og Linda Strømme, som har bakgrunn fra formgivingsfag på Vargstad videregående skole og fra tegning og bildekommunikasjon på Høgskolen på Notodden. Disse forfatterne har tidligere skrevet bøker for Tegning, form og farge. Boka vil foreligge til skolestart 2006.\\n",749,[146],"bf707329-2a16-4f60-9daa-45fa999db65f",287,"Gyldendal Norsk Forlag AS","0002",[369],"thema_edu_no",[367,368],[366],"Design og håndverk : grunnbok : vg 1","Videregående skole","Læremidler: yrkesfag","Yrkesfaglig utdanning","KL06 Kunnskapsløftet","Gyldendal undervisning",{"_69":374,"_13":375},{"_69":372,"_13":373},"665077","Strømme, Linda M.","676818","Løvstad, Ådne","Annet",{"_13":378,"_379":380},"Tenmann, Kaja Ringnes","role","Illustratør",{"_56":382,"_58":383},"9788276347531",{"_103":384,"_62":385,"_64":65,"_106":65,"_107":182,"_66":386,"_184":387,"_68":382,"_109":157,"_111":65,"_112":388,"_69":382,"_114":389,"_116":117,"_118":65,"_119":390,"_121":391,"_123":162,"_125":220,"_127":221,"_74":392,"_135":136,"_137":168,"_139":393,"_76":394,"_142":395},[208],[397],"Boken Kunstfaglig og pedagogisk FoU tar i første rekke sikte på å dekke et behov for økt kompetanse innen kunstfag. Her drøftes både kjente tolkningsmåter knyttet til tekster, bilder og gjenstander, og forskning gjennom eget skapende arbeid. Det trekkes fram varierte eksempler, ikke minst fra hovedfags-/mastergradsoppgaver i forming/kunst og håndverk. Hensikten er å ta opp sentrale FoU-spørsmål felles for estetiske fagområder. I boken drøftes også et utvalg pedagogiske forskningsmetoder, i hovedsak av kvalitativ art. Disse er rettet inn mot didaktiske og fagdidaktiske problemstillinger, både innen kunstfag og innen andre skolefag. Målgruppen er både studenter på høyere nivå og faglig tilsatte.","

Boken Kunstfaglig og pedagogisk FoU tar i første rekke sikte på å dekke et behov for økt kompetanse innen kunstfag. Her drøftes både kjente tolkningsmåter knyttet til tekster, bilder og gjenstander, og forskning gjennom eget skapende arbeid. Det trekkes fram varierte eksempler, ikke minst fra hovedfags-/mastergradsoppgaver i forming/kunst og håndverk. Hensikten er å ta opp sentrale FoU-spørsmål felles for estetiske fagområder.

I boken drøftes også et utvalg pedagogiske forskningsmetoder, i hovedsak av kvalitativ art. Disse er rettet inn mot didaktiske og fagdidaktiske problemstillinger, både innen kunstfag og innen andre skolefag.

Målgruppen er både studenter på høyere nivå og faglig tilsatte.

",659,[146],"1321194a-5284-498b-bfc4-f592034537a1",186,[396],[202],"Kunstfaglig og pedagogisk FoU : nærhet, distanse, dokumentasjon","Samfunnsfag (metode)","Høyskoleforlaget",{"_69":398,"_13":399},"672259","Halvorsen, Else Marie",{"_56":401,"_58":402},"9788249208579",{"_103":403,"_62":404,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":405,"_68":401,"_109":186,"_111":65,"_112":406,"_69":401,"_114":407,"_116":117,"_118":65,"_119":408,"_121":409,"_123":162,"_125":191,"_127":192,"_74":410,"_135":136,"_411":412,"_137":138,"_361":413,"_139":414,"_76":415,"_142":365},[376],[421,422,423],"Av CF-Wesenberg, Elin Fiske Lyngø og Mai Gythfeldt",509,[146],"ba8cfad2-4103-43d9-b63c-ac1ed5a1cabc",240,[420],"series",[417],[365],[416],"Bilde 2.0 : medier og kommunikasjon","Læremidler",{"_69":418,"_13":419},"150039753","Medier og kommunikasjon","Gan forlag",{"_69":428,"_13":429},{"_69":426,"_13":427},{"_69":424,"_13":425},"681508","Gythfeldt, Mai","15646","Wesenberg, C.F.","675346","Lyngø, Elin Fiske",{"_56":431,"_58":432,"_60":61},"9788293233275",{"_62":433,"_64":65,"_66":434,"_68":431,"_69":431,"_70":435,"_72":436,"_74":437,"_76":438},[441,442],"Boka undersøker hvilke valg og refleksjoner som ligger bak skapende prosesser innen arkitektur, kunst og design. Fire etablerte utøvere (bl.a. Martin Smedsrud, Kristine Bjaadal, Morten Viskum og Kaia Dahle Nyhus) reflekterer over egne arbeider, og teksten forsøker å gi et felles språk for å artikulere skapende prosesser. Den er rettet mot studenter innen kunst- og håndverksfag, lærere og andre som arbeider med eller er interessert i skapende praksiser.",[440],2018,[439],"Multimodalitet i skapende arbeid : arkitektur, kunst, design","Galleberg Forlag","nb",{"_69":-5,"_13":444},{"_69":-5,"_13":443},"Aslaug Veum","Tollef Thorsnes",{"_56":446,"_58":447,"_60":61},"9788257944346",{"_62":448,"_64":65,"_66":449,"_68":446,"_69":446,"_70":450,"_72":451,"_74":452,"_76":453},[455],"En innføringsbok i grafikk som beskriver enkle trykkteknikker med særlig vekt på miljøvennlige metoder. Teksten presenteres som en praktisk gjennomgang av trykkteknikker og arbeidsmåter egnet for undervisning og verkstedbruk. Boken framhever ikke-giftige eller mindre skadelige framgangsmåter i grafisk produksjon.",[440],2005,[454],"Om grafikk, om enkle trykkteknikker, men mest om miljøvennlig grafikk","Oslo : Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag",{"_69":-5,"_13":456},"Trygve Retvik",{"_56":458,"_58":459,"_60":61},"9789189063693",{"_62":460,"_64":65,"_66":461,"_68":458,"_69":458,"_70":462,"_72":289,"_74":463,"_76":464},[467],"Effektiv visuell kommunikasjon gir en overordnet framstilling av den visuelle verden for profesjonelle kommunikatører og studenter. Boken behandler hvordan bilder og visuelle virkemidler virker i nyheter, reklame, informasjon og identitet/profilering, og forklarer hva som avgjør om et visuelt budskap treffer. Den er organisert i femten kapitler med teori, anvendelser, eksempler og inspirasjon.",[466],[465],"Effektiv visuell kommunikation : om nyheter, reklam, information och identitet i vår visuella kultur","Carlsson Bokförlag","sv",{"_69":-5,"_13":468},"Bo Bergström",{"_56":477,"_58":512},[471],{"_56":472,"_58":473},"9788234000157",{"_103":474,"_62":475,"_64":182,"_106":65,"_266":476,"_268":269,"_270":477,"_107":65,"_66":478,"_276":277,"_68":472,"_109":157,"_278":279,"_111":65,"_112":479,"_69":472,"_114":480,"_116":282,"_283":481,"_118":65,"_119":482,"_121":483,"_123":287,"_125":484,"_127":485,"_129":486,"_72":487,"_74":488,"_291":489,"_135":136,"_411":490,"_137":168,"_361":491,"_492":493,"_139":494,"_76":495,"_142":496},[150],[509],[508],"9788252174359","Her finn du 2. utgåve av Norsk kunsthistorie. Populært oversiktsverk i ny revidert utgåve! Boka følgjer bilete og skulptur i Noreg frå førhistorisk tid og heilt fram til dagens kunstuttrykk. Boka er gjennomillustrert i fargar. Standardverket i norsk kunsthistorie, no i ny revidert utgåve. Boka følgjer bilde og skulptur i Noreg frå førhistorisk tid og heilt fram til dei nyaste kunstformene i vår tid. Gunnar Danbolt gjev ei fyldig framstilling av retningar og sjangrar i norsk kunsthistorie, og så vel den rike kyrkjekunsten, nasjonalromantikken, realismen, og mangfaldet i modernismen er breitt representert. Ved å leggje vekt på kva rolle kunst har spela i samfunnet, både som folkekunst og gallerikunst, er boka ikkje berre ei tradisjonell kunsthistorie, men også ei forteljing om framveksten av kunstinstitusjonen. I den nye utgåva er framstillinga ført heilt fram til dagens kunstuttrykk, med videokunst, installasjonar og viktige kunstnarar som Bjarne Melgaard, Mari Slaattelid og Matias Faldbakken.",549,[507],"1. e-bokutgave tilsvarer 3. trykte utgave 2009","5185f618-893c-4dc9-a1f3-01e55dab7bdf",566,"Det Norske Samlaget","0024","2019-12-04",2019,[506],[503],[500],[499],"thema_geo_no",[498],[497],"Norsk kunsthistorie : bilde og skulptur frå vikingtida til i dag","Kunstmonogr. / teori / historie ebøker","Kunsthistorie","Norge","Høyere utdanning / høgskole- og universitetsutdanning",{"_69":501,"_13":502},"150083562","Samlagets bøker for høgare utdanning",{"_299":504,"_301":505},12,476,"Samlaget","Nynorsk","forlag-samlaget",{"_69":510,"_13":511},"16699","Danbolt, Gunnar",{"_103":513,"_62":514,"_64":65,"_106":65,"_107":65,"_66":515,"_68":477,"_109":516,"_111":65,"_112":517,"_69":477,"_114":518,"_116":117,"_118":65,"_119":482,"_121":483,"_123":124,"_125":484,"_127":485,"_129":519,"_72":520,"_74":521,"_135":136,"_411":522,"_137":168,"_361":523,"_492":524,"_139":525,"_76":495,"_142":526},[150],[528],"Boken trekker linjer fra vikingtiden, da kunsten ble brukt til utsmykning, via middelalderen, da kunsten fungerte som kultbilder i kirkene, fram til dagens kunstuttrykk, med bruk av museum, gallerier, videokunst og installasjoner. Forfatteren diskuterer også kunsthistorie-sjangeren og problemer som er knyttet til historieskriving. Med stikkordregister og litteraturliste.",3,649,[507],"2009-06-05",2009,[506],[527],[499],[498],[497],"Kunstmonografier / teori / historie",{"_69":501,"_13":502},{"_69":510,"_13":511},{"_56":537,"_58":563},[531],{"_56":532,"_58":533},"9788215043913",{"_103":534,"_62":535,"_64":182,"_106":182,"_266":536,"_268":269,"_270":537,"_107":182,"_272":538,"_66":539,"_184":540,"_276":277,"_68":532,"_109":157,"_278":541,"_111":65,"_112":542,"_69":532,"_114":543,"_116":282,"_283":544,"_118":65,"_119":545,"_121":546,"_123":287,"_125":191,"_127":192,"_129":547,"_72":548,"_74":549,"_291":550,"_135":136,"_137":168,"_361":551,"_139":552,"_76":553,"_142":554},[208,150],[560],[303,304,558,559],"9788215030166",449,"Dette er en innføring i fagtradisjoner, grunnleggende begreper, læreplaner, undervisning og utvikling i Kunst og håndverk. Forfatteren vektlegger de nye aspektene i faget og kombinerer det personlige og det samfunnsetiske perspektivet på opplæringen. «Fagdidaktikk for Kunst og håndverk» er en oppdatert innføringsbok i fagdidaktikk som har fokus på rollen faget Kunst og håndverk har som allmenndannende fag i et samfunn i endring. Forfatteren drøfter fagets formål, begrunnelser og historie. Det som i dag er skolefaget Kunst og håndverk, har gjennomgått store forandringer siden fagfeltet kom inn i skolens planer på slutten av 1800-tallet. Skiftende samfunnsforhold, materiell utvikling og ideologiske strømninger er blant de faktorene som har påvirket faget, læringsmålene og holdningene. Kunst og håndverk er et fag som opererer i en rekke spenningsfelt. Faget har gjennom ulike epoker hatt forskjellige tyngdepunkt i spennet mellom tradisjon og innovasjon, kos og nytte, kunnskap og kreativitet - og i spennet mellom kunst og håndverk. Utvikling av læreplanene er denne bokas røde tråd. Fagtradisjoner er supplert med forskning og nyere innsikter om design, arkitektur og miljø i et bærekraftperspektiv. I denne nye utgaven legger forfatteren vekt på å videreutvikle det samfunnsetiske miljøperspektivet på faget. Kvalitet i elevenes enkle og nære arbeid med materialer og teknikker blir koblet til kvalitet i et større perspektiv på bærekraft og forbruk. Boka er utvidet med mer om både undervisningsmetode og forskning på fagdidaktikk. Boka er skrevet for lærerstudenter og for alle som underviser i Kunst og håndverk.","Dette er en innføring i fagtradisjoner, grunnleggende begreper, læreplaner, undervisning og utvikling i Kunst og håndverk. Forfatteren vektlegger de nye aspektene i faget og kombinerer det personlige og det samfunnsetiske perspektivet på opplæringen.

«Fagdidaktikk for Kunst og håndverk» er en oppdatert innføringsbok i fagdidaktikk som har fokus på rollen faget Kunst og håndverk har som allmenndannende fag i et samfunn i endring. Forfatteren drøfter fagets formål, begrunnelser og historie. Det som i dag er skolefaget Kunst og håndverk, har gjennomgått store forandringer siden fagfeltet kom inn i skolens planer på slutten av 1800-tallet. Skiftende samfunnsforhold, materiell utvikling og ideologiske strømninger er blant de faktorene som har påvirket faget, læringsmålene og holdningene.

Kunst og håndverk er et fag som opererer i en rekke spenningsfelt. Faget har gjennom ulike epoker hatt forskjellige tyngdepunkt i spennet mellom tradisjon og innovasjon, kos og nytte, kunnskap og kreativitet - og i spennet mellom kunst og håndverk. Utvikling av læreplanene er denne bokas røde tråd. Fagtradisjoner er supplert med forskning og nyere innsikter om design, arkitektur og miljø i et bærekraftperspektiv.

I denne nye utgaven legger forfatteren vekt på å videreutvikle det samfunnsetiske miljøperspektivet på faget. Kvalitet i elevenes enkle og nære arbeid med materialer og teknikker blir koblet til kvalitet i et større perspektiv på bærekraft og forbruk. Boka er utvidet med mer om både undervisningsmetode og forskning på fagdidaktikk.

Boka er skrevet for lærerstudenter og for alle som underviser i Kunst og håndverk.","EPUB",279,[146],"1. e-bokutgave tilsvarer 2. trykte utgave 2019","b164b430-8594-4eae-9143-381a99215c8f",138,"2020-03-16",2020,[204],[556],[499],[247,555],"Fagdidaktikk for kunst og håndverk : i går, i dag, i morgen","Generell pedagogikk ebøker","Kunstformer",{"_299":300,"_301":557},173,"forlag-aschehoug","forlagstilganguf",{"_69":561,"_13":562},"34286","Nielsen, Liv Merete",{"_103":564,"_62":565,"_64":65,"_106":65,"_107":182,"_66":539,"_184":540,"_68":537,"_109":186,"_111":65,"_112":566,"_69":537,"_114":567,"_116":117,"_283":568,"_118":65,"_119":545,"_121":546,"_123":162,"_125":191,"_127":192,"_129":569,"_72":487,"_74":570,"_135":136,"_137":168,"_361":571,"_139":572,"_76":553,"_142":226},[208,150],[573],349,[146],"1. utgave 2009","2019-08-13",[204],[499],[247,555],{"_69":561,"_13":562},{"_11":575,"_13":576,"_19":577},"usn-grunnskolelarerutdanning-for-trinn-1-7","Grunnskolelærerutdanning for trinn 1-7",[578],{"_11":579,"_580":581,"_13":582},"usn","shortName","USN","Universitetet i Sørøst-Norge",{"_11":579,"_580":581,"_13":582},"currentUser",{"_597":65,"_598":599,"_600":601,"_602":65,"_603":65,"_604":65,"_605":65,"_606":65,"_607":-5,"_608":609,"_610":611},"ENV",{"_589":590,"_591":592,"_593":594,"_595":596},"consentObject","ENDPOINT_HOST","https://allvit.no","NODE_ENV","production","INTERCOM_APP_ID","lolpg6cc","ALLVIT_FRONTEND_ENV","prod","signedIn","user",{"_69":612,"_613":612,"_614":612,"_615":616,"_617":618,"_619":-7,"_620":621,"_622":623,"_624":625,"_626":627,"_628":629,"_630":631,"_632":633,"_634":-7,"_635":-7,"_636":-7,"_637":-7},"cart",[],"userHasActiveSubscriptions","userHasActiveAPlusSubscription","userHasSubscriptionWithAutomaticRenewal","subscriptionExpiresWithinTwoWeeks","subscriptionExpiresWithinFiveDays","subscriptionExpiresAt","additionalUserData",{},"recentBooks",[],"","firstName","lastName","loginEmail","__missing__","loginMethod","__unknown__","consents","allActions",[],"bokskyaEmails",[],"contactEmails",[],"idpEmails",[],"onboardActions",[],"created","1970-01-01T00:00:00Z","organisation",{"_638":65,"_639":65,"_640":-7},"hasPublisherAccess","publisher","phone","roles","isOrganisationUser","increasedPrivacy","seats"]